Long hace, la gente registraron momentos de la historia humana en las paredes. Frescos, que significa "fresco" en italiano, se pintan sobre yeso húmedo. Los grandes maestros italianos Michelangelo y Raphael utilizan esta técnica para crear hermosas obras de arte. El yeso húmedo reacciona con el dióxido de carbono en el aire para enlazar el pigmento aplicado, haciendo frescos uno de los estilos más duraderos de la pintura. Los niños tan jóvenes como de edad preescolar pueden aprender acerca de los frescos de hacer su propio. La Historia de los Frescos

Mucho antes de que los maestros medievales estaban pintando en las capillas, los artistas romanos de la época republicana tardía (segunda a primera aC) la pintura y la arquitectura para imitar mampostería utilizada. Más tarde se amplió la idea de pintar los dioses y los héroes en las escenas en las paredes. Este estilo fue sustituida gradualmente por formas más complejas de aumento arquitectónico en pantallas elaborados, creando la ilusión de objetos tales como tablas aparentemente sobresalen de las paredes. La siguiente fase de desarrollo por lo general refleja esquemas de color blanco y negro en las pinturas elaboradas de vegetación y paisajes. La etapa final de las técnicas romanas utiliza dibujos preliminares creados a partir de incisiones de luz en la superficie de yeso para ayudar al artista con su obra. Pintores añaden pigmentos de colores a partir de materiales naturales como el carbón, los minerales, arena y cobre y caracoles marinos. Estas técnicas forman las raíces de la técnica del fresco de la Edad Media hasta nuestros días.
Métodos históricos de Creación Frescos

Frescos fueron normalmente pintadas sobre yeso húmedo. Cuando la pintura fresca combinado con el yeso húmedo, un cambio químico se llevó a cabo que unía a los elementos. El proceso empezó con un dibujo de la historieta, o esquema, del trabajo que era del mismo tamaño que el producto terminado. El artista hizo pequeños agujeros a lo largo de las líneas y coloca el cartón contra el yeso húmedo, llamado intonaco. Un polvo fino de carbón generalmente suelo, fue encerrado en una bolsa de tela de tejido suelto y le dio unas palmaditas en contra de los agujeros. Cuando se retiró el dibujo animado, el contorno se quedó y el artista conecta los puntos para crear líneas. Este proceso se conoce como ataque repentino. La pintura era generalmente pigmentos tierra y agua. Grandes maestros como Miguel Ángel Buonarroti crearon obras maestras como la Capilla Sixtina con esta técnica, pero no hacen todo el trabajo solo. Emplearon ayudantes para hacer el estarcido y delineando y para asegurarse de que el yeso se aplicó en las secciones factibles para que puedan ser completados antes de que el yeso se seca.

Proyectos Fresco para niños

Para entender frescos, los niños deben completar todo el proceso bajo supervisión de un adulto. El proceso comienza con un dibujo de contorno de un objeto simple como una margarita o una mariposa. Una vez que el dibujo está completo, los agujeros se asomaban a través de las líneas alrededor de un cuarto de pulgada de separación con un lápiz o un palillo. Yeso de París se mezcla y se vierte en vasos de plástico desechables. Un clip de papel grande en la parte posterior funciona bien como un gancho para el montaje en la pared posterior. Cuando el yeso se fija, pero aún húmedo, las imágenes se transfieren al yeso por abalanzarse polvo de tiza en los agujeros. Los puntos se conectan con un lápiz y que los niños pinten el cuadro con témperas. Esto les permite ver polvo seco se mezcla con agua para crear las pinturas. Pueden pintar sus cuadros. Después de que se seque el yeso que fácilmente se sale de la placa, dejando un fresco medallón listo para colgar.
Adultos Fresco Oficios

adultos pueden utilizar muchos métodos para crear los frescos. Se pueden aplicar yeso a una pared y utilizar métodos clásicos de pintura y acabado el trabajo. Pueden crear marcos de madera y verter yeso en ellos, una vez más el empleo de métodos tradicionales. Otro método consiste en aplicar el yeso a una pared de piedra y pintarlo. Cuando está seco, se puede retirar en las secciones y pegado a lienzo para crear una apariencia clásica. Estudio previo en profundidad y mucha experimentación determinarán la elección definitiva del método a emplear.